L'arte sa riconoscere sé stessa

Corrispondenze, influenze che fanno da filo conduttore, che uniscono opere d’arte di diverse discipline.

Caspar D. Friedrich – Due uomini davanti alla luna, 1819-20 – Olio su tela cm 34,9 x 43,8 – Metropolitan Museum of Art, New York

Chi conosce l’opera teatrale di Samuel Beckett, Aspettando Godot, non può non respirare, al solo ricordo, quell’aria di attesa, quell’atmosfera malinconica di chi, in silenzio, attende ciò che sa non arriverà mai.

La stessa atmosfera che ci avvolge davanti ai dipinti di Caspar Friedrich, la contemplazione e la speranza di qualcosa di più grande, irraggiungibile, e forse proprio per questo, affascinante, magnetico.

Due uomini davanti alla luna, del pittore tedesco, incarna la visione del drammaturgo irlandese, sono bastate poche ricerche per scoprire che è proprio questo dipinto la genesi del celebre “Godot”.

Il fascino dell’attesa che è, come dice una celebre citazione: “essa stessa fonte di piacere”, più di quello che può regalarci il raggiungimento di un ipotetico traguardo.

In un’epoca, come quella contemporanea, dove sono la frenesia e la fretta immotivata a farla da padrone, quale oasi spirituale è migliore del quadro di Friedrich e dell’opera teatrale di Beckett?

A volte la smania di rincorrere il nulla ci trascina lontano dal piacere della pausa, un intervallo dove la contemplazione dell’infinitamente grande si fonde con l’infinitamente piccolo dando vita all’impossibile, ma è proprio la ricerca della comprensione dei ciò che non riusciamo a capire che rende tutto lieve, magico, sereno.

Beckett ha avuto l’illuminazione che ha dato vita ad una delle opere fondamentali del novecento, e non solo, da un dipinto realizzato dal pittore che fondamentale lo è altrettanto, i grandi artisti si cercano, indipendentemente dalle epoche in cui sono vissuti, perché è l’arte ad essere immortale.

Se cerchiamo dunque l’immortalità facciamolo davanti all’insondabile, con l’aiuto della magia dell’arte.